Miguel (Video), 2005	download a compressed version, fragment, ca. 60 sec.	Miguel (Photograph), 2005
Video still	Miguel 2005, HD Video, color sound 1.15 min	Photograph
Miguel Video 2005, HD 16/9, color, sound 1.15 min		Miguel Photograph/ digital color, print, 200 x 145 cm
camera Arne Hector		Photography by Oli Keinath
written, directed, and performed, by Shahram Entekhabi

Miguel (German text below)

(...) The work “Miguel” assumes an exceptional position in the complex of works of Entekhabi. The character reminds of a Guerilla-combatant, his clothes correspond to those of a paramilitary, his full beard characterises him as anti-western. While starring at the camera, holding a cigar in the mouth and loading his Revolver, “Miguel” bursts out laughing, becoming louder and louder during the film. He grabs at his pocket and takes out a hand grenade like one of those that have been often used by suicide bomber since the Second World War. He pulls the splint and throws the bomb on the floor with a careless gesture, starting so the deferment which anticipates the detonation. Alluding to the parallelism of concepts of detonating a bomb and lighting a cigar, “Miguel” pulls out a match and lights his cigar. He takes a deep puff. He exhales the smoke laughing. The image blurs.
While the external aspect of “Miguel” characterises him as coming from the Middle East and as an affiliated of armed link guerilla groups like for example the Fadayan, fighting against the Shah at the end of the 70s in Iran together with radical Muslims, his Spanish name and the Cigar draw him rather nigh to Che Guevara and Fidel Castro. In the complex of figures with whom Entekhabi operates this is the first time that he abandons for the first time the Islamic culture. Also the formal realisation of the Video assumes an exceptional position: while “Mehmet”, “Mladen” and “Islamic star” suit also from a mere external point of view in our image world and are active on the street landscape, “Miguel” is isolated in an interior room. Besides “Miguel” is in direct eye contact with the camera and with the viewer. In this way the documentary dimension is put on the back burner, while at the same time the “being-done” character of the Video is accentuated. The essential thing here is that auto-aggression and aggression against third party is more or less equal in a kind of inversion of the social process according to which the perception of immigrants by others is loaded with prejudice, because lighting a hand grenade in an act of suicidal attack includes affirmatively that a third party is damaged.
In this sense Entekhabi includes directly the view

German Text
(...) Die Figur (des "Miguel") erinnert an einen Guerilla-Kämpfer, seine Kleidung entspricht der eines Paramilitärs, sein Vollbart kennzeichnet ihn als antiwestlich. Während er die Kamera permanent fixiert, eine Zigarre in den Mund nimmt und seinen Revolver lädt, bricht "Miguel" in Gelächter aus, das im Laufe des Films immer lauter wird. Er langt in seine Tasche und bringt eine Eierhandgranate, wie sie bereits seit dem 2. Weltkrieg vielfach von Selbstmordattentätern benutzt worden ist, hervor. Unmittelbar zieht er den Splint und wirft sie mit einer nachlässigen Geste zu Boden, so dass nun sofort ihr Verzögerungssatz in Gang gesetzt wird, der der Detonation unmittelbar vorausgeht. In Anspielung auf die Parallelität der Begrifflichkeiten vom Zünden einer Granate und Anzünden einer Zigarre, zückt "Miguel" ein Streichholz und brennt seine Zigarre an. Er nimmt einen tiefen Zug. Lachend stößt er den Rauch aus. Das Bild löst sich auf.
Während "Miguel" äußerlich auch aus dem Mittleren Osten stammen und z.B. ein Angehöriger der bewaffneten linken Fadayan-Guerilla-Gruppen sein könnte, die Ende der 70er Jahre im Iran an der Seite der radikalen Islamisten gegen den Schah kämpften, rücken ihn sein spanischer Name und die Zigarre eher in die Nähe zu Che Guevara oder Fidel Castro. Damit wäre im Komplex der Figuren, mit denen Entekhabi operiert, erstmals der islamische Kulturkreis verlassen. Aber auch in der formalen Umsetzung nimmt das Video eine Sonderstellung ein: Während "Mehmet", "Mladen" und "Islamic Star", die sich auch rein äußerlich in unsere alltägliche Bilderwelt einfügen, im öffentlichen Straßenland aktiv sind, befindet sich "Miguel" in einem isolierten Innenraum. Außerdem steht "Miguel" in direktem Augenkontakt mit der Kamera, also mit der BetrachterIn. Dadurch tritt die dokumentaristische Dimension in den Hintergrund, unter gleichzeitiger Betonung des "Gemacht-Seins" des Videos. Wesentlich aber ist hier, dass sich – in einer Art Inversion des gesellschaftlichen Prozesses der vorurteilsbehafteten Fremdwahrnehmung von Migranten – Autoaggression und Aggression gegen Dritte die Waage hält, denn das Zünden einer Handgranate als Akt des Selbstmordattentats schließt bejahend mit ein, dass Dritte geschädigt werden. Entekhabi bezieht in diesem Sinne die BetrachterIn direkt mit ein und schafft über das Lachen eine zusätzliche Kontaktebene. Denn Lachen ist – wie insbesondere neuere psychologische Forschung zeigt – ein Kommunikationsmittel, das dazu dient, im Gegenüber bestimmte Emotionen zu wecken und direkt auf das Unbewusste zielt. So dient das Hohnlachen dazu, Opfer zu düpieren und eine Verbindung zwischen den Aggressoren zu schaffen. Entekhabis Spiel mit Gewalt bleibt jedoch immer auf der Ebene einer Suggestion, denn seine Granaten detonieren nicht, sein Benzin geht nicht in Flammen auf. Vielmehr ist das Medium Video für ihn eine Möglichkeit, sich das eigene Bild, das ihm durch die gesellschaftliche Stigmatisierung seiner selbst als "Migranten" entzogen ist, wieder anzueignen.

Auszug aus einem Text von Kathrin Becker

Text in voller Länge

© Shahram Entekhabi 2005